EN/中Concinnity of Contrasts | 剛柔並濟
在觀者眼中，Petr Weigl 會是個有趣的藝術家。這位捷克裔英籍藝術家，創作的媒材是你我眼中堅硬的混凝土、 金屬與陶瓷，他的作品厚重中卻帶有流動的質感，總會讓人想像到金屬、陶瓷與混凝土在凝結前的類流體狀態。它不像水一樣地輕盈流動，但卻帶有種「緩慢變化」的姿態， 好像你盯視它長長一段時間後，就會觀察到它慢慢地在變化。這當然是錯覺，但 Petr 的創作似乎就在這種「慢慢的錯覺」中，展現了屬於它的生命力。
Petr 的亞洲代理人—我之藝術的 Jerry Liu 是這樣形容他的 : 一般人認為普通的材質，Petr 能用它創作成很特殊優雅的作品，用很現代的材質營造出自然界中歷史的痕跡; 與傳統的雕塑不同，他利用了視覺設計的靈活變化進行創作，更重要的，觀者可以在他的作品上，發現他對環境與人的觀察，「這是 Petr 在創作發想上，跟許多藝術家不同的地方。」
Contour 印象輪廓
問起 Petr 為什麼熱衷於這種特別的材質，他的回答也很有個人特色:「對我來說，這些媒材從本質上觀察， 都是非常簡單的材料，對我而言，使用這些媒材最大的挑戰在於，如何將它們視為新的創作靈感來源，並用它們創造我不同的想像。」 Petr 笑說自己的一生中都與混凝土為伍，他的父親是土木技師，使用複雜的數學方程式計算建築結構需要的混凝土樑柱的數量，「如何用最經濟的材料做出最佳結構設計，這是每個技師的挑戰，他們也從中獲得成就感。」Petr 則是從「美」的觀點出發，將這些在 他父親眼中屬於結構與數學的材質當成創作的媒介，融合顏料、貴金屬等材料讓混凝土呈現大理石或石灰石的質感， 讓記憶中看來極端厚重的混凝土變成不一樣的形象;他也 融入金屬創造具流動感的「有機地形圖」，「這些媒材是 我現在創作的基礎，但我不排斥任何新媒材，甚至很期待 一些不一樣的介質激發我的創作靈感。」
或許因為 Petr 最早是設計師出身，讓他的藝術創作同時融合了設計、美學、建築與環境觀點， 他覺得設計、藝術和建築其實都是美學中的不同面向，只是功能性不同而已，「在建築設計中，建築師會考慮環境、建築物的設計在環境中的『觀點』: 這個建築本身是否有它想要訴說的概念? 它所代表的意義，是交融於環境，還是帶有某些對環境的關懷? 這些問題，都是我在進行藝術創作和裝置設計時，會不斷詢問自己的問題。」對 Petr 來說，視覺設計讓他在藝術創作時，給他與其他創作者不同角度的眼光，「設計是『結構性』與創建『功能性』 的議題，而藝術創作則是帶著『哲學性』與『美』 的觀點，設計訓練讓我在感性的自由創作觀點上同 時兼顧理性的結構思維。」他笑說設計師生涯可以 說是藝術創作的「墊腳石」，讓他用更高、更完整 的視野看待他的創作。
Flutter 舞蝶
以 Petr 的創作—《人群》系列為例，他將歷史、 文化與陶瓷工藝熔於一爐，透過系列創作向亞洲文 化中相當重要的陶藝工藝與陶藝家致敬，「在陶瓷製作過程中，各種變因都會造成陶瓷的變異，這些無限變化與隨機的差異是我著迷於其中的原因，這 也讓我感受到創作無窮的可能與挑戰。」Jerry 也 形容 Petr 的創作是「結合生活的藝術」，可以拉近 人與藝術的距離，「他的作品第一眼看覺得自然舒服，但細細觀察，你會在其中發現很多層次感。」 問起 Petr 怎麼定義自己的作品，他笑說自己有點「自我」:「我其實不會去特別考慮別人會怎麼想 我的創作，我只希望能創造出我真正喜歡的東西， 這樣的作品可以融入並影響環境，而且可以影響觀 者的思想和情感，對我來說，這樣就夠了。」
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